12月11日，第三屆騰訊音樂娛樂集團年度盛典如期而至，率先出圈的卻是“年度十大熱歌”，“十大金曲”沒有得到太多關(guān)注。
《云與?！贰栋自鹿馀c朱砂痣》《浪子閑話》《醒不來的夢》《踏山河》《千千萬萬》《淪陷》《可可托海的牧羊人》《清空》《執(zhí)迷不悟》……光看歌名和歌手，或許一個也認不出，但聽旋律則會倍感熟悉，只因“一定在某個手機公放抖音的場合聽過”。
“抖音十大神曲”霸榜，在微博、豆瓣、虎撲等各個平臺引發(fā)熱議，登上熱搜第一。短視頻歌手們的短板在現(xiàn)場表演中顯露無遺——走調(diào)、破音、大白嗓，被評級為“感情過多，毫無技巧”。音樂博主“干大滋”（原“音樂車禍現(xiàn)場”）吐槽道:“我覺得華語樂壇完犢子了。”
這條吐槽轉(zhuǎn)發(fā)已破6萬，下面的高贊評論是:“抄襲，土味，偽古風(fēng)，低質(zhì)量翻唱，裁縫五毒俱全。”大家吃了15年的垃圾食品。”“這個年度十大熱歌認真的嗎?”
當(dāng)“下沉市場審美”進擊，引發(fā)了一場“五環(huán)內(nèi)”與“五環(huán)外”人群的音樂品味大碰撞。神曲出圈背后，隱藏著怎樣的樂壇迭代邏輯?誰應(yīng)當(dāng)定義“審美鄙視鏈”?
選秀、流媒體、短視頻……
華語樂壇“黃金十年”?
將時針撥回幾十年前，從鄧麗君、羅大佑、Beyond到四大天王，港臺地區(qū)向內(nèi)地完成了第一次“音樂輸出”，并確立了流行、搖滾、民謠的最初范式。那英、劉歡等成為內(nèi)地樂壇的標志性人物，校園民謠影響力顯現(xiàn)。2000年前后，SONY、華納、環(huán)球等國際唱片公司進軍內(nèi)地，陳奕迅、周杰倫、張惠妹、林俊杰、陶喆等歌手爆發(fā)，華語樂壇迎來“黃金十年”，并成為當(dāng)前90后不可磨滅的情懷記憶。
另外，千禧年之初，彩鈴歌曲和刀郎、龐龍、楊臣剛等第一批網(wǎng)絡(luò)歌手崛起。彼時的網(wǎng)絡(luò)歌曲也存在著低俗爭議，刀郎被稱為“民工歌手”“底層民眾的代言人”，汪峰曾批評道，“這是中國流行音樂悲哀的表現(xiàn)”。
從“超女”開始，粉絲經(jīng)濟逐步萌發(fā)，音樂選秀綜藝成為內(nèi)地樂壇補充新血的主要途徑。一批歌手從《中國好聲音》《我是歌手》等走出，網(wǎng)絡(luò)平臺接棒之后，《創(chuàng)造101》《青春有你》等向樂壇輸送了更多的偶像、唱跳藝人，《中國新說唱》《說唱新世代》《即刻電音》《樂隊的夏天》等分別深耕音樂垂直領(lǐng)域，圈層音樂人通過綜藝舞臺得以出圈。
一直以來，承受著版權(quán)成本壓力，各大流媒體平臺均對原創(chuàng)音樂人有所布局，TME推出了原力舞臺計劃、乘風(fēng)計劃，上線“億元激勵計劃4.0”。網(wǎng)易云音樂推出了石頭計劃、云梯計劃、硬地圍爐夜等，截至2021年6月網(wǎng)易云音樂入駐獨立音樂人數(shù)量超30萬。隨著今年反壟斷為版權(quán)大戰(zhàn)劃下休止符，版權(quán)差異縮小，原創(chuàng)音樂的重要性進一步凸顯。而流媒體平臺也確實拓寬了音樂人的舞臺，許嵩、汪蘇瀧、徐良便號稱“QQ音樂三巨頭”。
2018年之后，越來越多的聲音認為，隨著抖音爆發(fā)，華語樂壇開始“姓抖”。在算法機制驅(qū)動下，音樂人的15秒時代來臨，畫面感強烈、節(jié)奏鮮明的音樂在平臺更受歡迎，短視頻平臺已經(jīng)成為最佳音樂宣發(fā)平臺，也將音樂的傳統(tǒng)宣發(fā)路徑改寫為“網(wǎng)紅用歌曲當(dāng)BGM”。短視頻熱度反哺音樂流媒體上的原創(chuàng)音樂人這一趨勢越發(fā)顯著。
近年來，短視頻平臺開始越來越多地深入音樂行業(yè)上游，今年字節(jié)正式成立音樂事業(yè)部，抖音上線音樂播放器“飛樂”、音樂發(fā)行平臺“銀河方舟”?？焓滞瞥鲂袠I(yè)首個音樂版權(quán)結(jié)算標準，開啟“快手雙擊音樂計劃”。
不少音樂人對短視頻仍然有所抗拒。流量從來便是一把雙刃劍，《漠河舞廳》創(chuàng)作者柳爽在微博寫道:“別推了，可以了，再刷就變味了。路走慢點挺好的。”粉絲對圈層音樂人的走紅同樣抱持著矛盾態(tài)度。
雖然推歌能力驚人，但大部分短視頻神曲“口水歌”編排層次簡單，歌詞堆砌，生命周期如同短視頻網(wǎng)紅、流行玩法一樣，過于短暫，基本上每幾個月便會迎來一次更替。大部分短視頻歌手仍然處于“人紅歌不紅”的尷尬境地。一些音樂制作公司創(chuàng)作“洗腦神曲”過于快餐化、短平快，在最快的情況下，一首歌從創(chuàng)作到上線僅用四小時。十大熱曲中《白月光與朱砂痣》《醒不來的夢》等多首歌曲存在抄襲、“音樂裁縫”爭議。
幾番迭代洗牌，華語樂壇仍未誕生第二個“周杰倫”。流水的神曲，鐵打的周杰倫。近日，蘋果在Apple Music App中公布了中國大陸2021年最熱歌曲榜單TOP100，TOP10歌曲中，周杰倫占9首，TOP99歌曲中，周杰倫一人獨占了54首。
誰在審美鄙視鏈占據(jù)上游?
爭議永遠存在。過去，類似的榜單由流量藝人占據(jù)時，也曾引發(fā)熱議。短視頻神曲統(tǒng)治熱歌榜單，也已經(jīng)持續(xù)了一段時間。第一屆TMEA十大金曲中出現(xiàn)了《綠色》，去年第二屆十大熱歌的榜單也是被《芒種》《世界這么大還是遇見你》等抖音神曲所支配，只是今年引發(fā)了輿論的格外關(guān)注。在監(jiān)管層嚴控選秀、流量藝人之后，很長一段時間里，神曲承包熱歌榜單的趨勢仍將繼續(xù)。
正如同快手所記錄下的光怪陸離的農(nóng)村世界，一度讓部分用戶感覺魔幻和驚詫。“快手是真實社會的一面鏡子，人們在其中看到的，都是這個世界的投影。”大數(shù)據(jù)計算得出的熱歌榜單，僅僅從熱度這一個維度，便是最真實的十四億人的主流選擇，反映出當(dāng)下的音樂欣賞水平均值，而它也注定不會陽春白雪。
類似地，今年10月，#小紅書的網(wǎng)圖濾鏡有多強#的話題，閱讀量高達3.8億，評論數(shù)萬條，引起網(wǎng)友們的紛紛吐槽。10月17日，小紅書發(fā)文向用戶道歉，“不管是經(jīng)歷了失望的用戶，還是并沒有遇到“照騙”的用戶，我們都真誠道歉。”并表示今后將嘗試推出景區(qū)評分榜、踩坑榜，便于用戶獲取更多元的信息。在戳破網(wǎng)紅泡沫的同時，也引發(fā)了另一層關(guān)于濾鏡自由、審美是否應(yīng)當(dāng)整齊劃一的思考。
按照傳播學(xué)中“沉默的螺旋”理論，大部分典型的短視頻神曲受眾并不具備發(fā)聲的條件，他們是“沉默的大多數(shù)”。擁有大量積累的樂評人、專業(yè)音樂人、重度樂迷占據(jù)著審美鄙視鏈的上游端，為更高價值的音樂劃下了一定的標準。
審美正在加速割裂。但“短視頻神曲”是否應(yīng)當(dāng)被全盤否定?是否具有自身價值?答案仍然需要打上一個問號。從早前掀起復(fù)古浪潮的《野狼Disco》，到帶火漠河旅游的《漠河舞廳》，動輒幾十億流量，登上春晚舞臺，這些短視頻神曲在真正意義上實現(xiàn)了破圈，進入主流視野。這兩首爆款歌曲以豐富的故事性，浪漫復(fù)古的沖突感制造出多層次的體驗，在受大眾喜愛的同時，也得到了業(yè)內(nèi)人士、樂評人等“精英審美”的認可，證明短視頻歌曲并不完全與口水歌掛鉤，音樂性隨著更多優(yōu)質(zhì)音樂人涌入，有了明顯的提升。
李宗盛曾經(jīng)這樣評價刀郎:“我聽過他的歌，簡單直率，有一種觸動聽者靈魂的力量。一個歌者要想勝出就一定要有自己的特色，比如說刀郎的民族加流行，比如說他不加修飾的個性嗓音，我真的很喜歡。”李健則表示:“很多人認為網(wǎng)絡(luò)歌曲和民歌上不了臺面，但從某種程度上來說，流行音樂也是一種當(dāng)代民歌，刀郎的作品很有音樂性，有受眾和市場，這就是一種當(dāng)代音樂的主流。”這些評價同樣適用于一些短視頻神曲。
羅素曾說:“參差多態(tài)，乃是幸福的本源。”之于精神文化產(chǎn)品的審美評價標準包容度，同樣如此。
最終，什么樣的熱歌榜單能夠誕生，根本上取決于大眾的平均音樂素養(yǎng)，以及國內(nèi)的音樂教育水平，“十大熱歌”是每個人用大拇指投票得出的結(jié)果。干大滋表示:“隨著音樂消費成本的下降更容易獲得音樂資源的環(huán)境里，人們反而失去了動力……如果你覺得資本逐良幣把好歌都掩埋了，那你就去做那個反抗資本的人，自己去主動挖掘被資本操縱好歌稀缺時代下的真正好歌，找到好歌的那一瞬間，你就已經(jīng)站在了資本的頭上，祝大家在ktv都能唱些新歌。”
華語樂壇“完了”嗎?答案見仁見智。或許，不妨十年之后再次審視產(chǎn)業(yè)的更迭，以及審美標準的變更。
